話題追蹤｜ PAR 表演藝術雜誌

話題追蹤

PAR / 第215期 / 2010年11月號

跳動經典的誠懇力量--台北藝術大學《綠桌》的重建排練與演出

炎熱的八月溽暑，台北藝術大學舞蹈教室中，年輕舞者們正專注地觀看排練場中新的動作示範，同時等待從歐洲邀請來的重建指導Jeanette Vondersaar老師與編排助理Didier Merle老師給予指示。這群跨越舞蹈研究所及大學部不同年級所甄選而來的舞者，正與外國老師進行每週一到週六從早上暖身到下午排練，一個多月密集的重建排練，為《綠桌》首度在亞洲學校的重建演出進行準備。

PAR / 第212期 / 2010年08月號

迷思、中國與希望二○○九關鍵年度報告

如果以蘭陵的開始到二○○九年當成一個階段，二○一○年有了「文化創意產業發展法」之後，剛好視為另一個階段的展開。文化產業化的概念發酵，中國大陸新市場的磁吸，新劇場落成後的場地供給增加，都帶來新機運及新挑戰。我們期待二○○九年在未來歷史上，會有更重要的意義：代表台灣表演藝術經過多年努力經營之後的能量爆發起點。

PAR / 第212期 / 2010年08月號

是外來文化殖民地還是本土藝術培育場？

「文化創意產業」對表演藝術而言，是一把兩面刃的利劍。政府對於消費端的刺激和鼓勵，的確可能形成更活絡的市場；但是，市場反映的是大眾口味，而不是藝術和美學的品味。也就是，民間增加的消費支出，不一定能夠支持堅持創作品質的本地表演藝術團隊，反而可能助長更多通俗、譁眾取寵的節目。政府必須清楚意識到，以表演藝術而言，文化創意產業的根本核心是社會的文化與創意，不是漂亮的行銷術語和亮麗的產值。

PAR / 第213期 / 2010年09月號

數位與表演共舞誰能替未來鋪路？--「第一屆數位藝術表演」徵選計畫評選觀察

數位藝術基金會今年首度舉辦的「第一屆數位藝術表演」徵選，祭出百萬獎金，為這個藝術新趨勢加持鼓勵。雖然今年或因消息曝光不足，僅十一個團隊報名，但仍有不少全新企畫令人一新耳目。本文作者俞秀青應邀擔任此次的評審之一，特撰本文介紹此次徵選的評選過程與作品呈現。

PAR / 第211期 / 2010年07月號

古典音樂，要不要行銷？--從《交響情人夢》效應看藝術與行銷之間的平衡

古典音樂這種追求內心境界與多年經營努力方可獲得成果的藝術，需要行銷策略用力炒作嗎？從這幾年發燒的《交響情人夢》現象、李雲迪與郎朗的雙驕競爭，到素人唱將與流行樂手的跨刀相助，種種行銷話題吸引了普羅大眾的注意，古典音樂似乎也因此不再讓人仰之彌高，但古典音樂本質，是否也會因此而名實難符？

PAR / 第210期 / 2010年06月號

由舞蹈肢體引領啟發多元藝術的空間--記舞蹈空間舞團二十週年

「沒有設限、開放思考、多元創作」，二十年來，這些發展概念形塑舞團經營的特質。舞蹈空間舞團的「新」與「變」，擴大表演藝術的空間，更實質地對台灣舞蹈表現形式產生質變的影響，也因此形成舞團特有的風格和發展形式。它的發跡不是仰賴一個舞台明星，創團團長平珩憑藉的是對藝術和舞蹈的熱愛與不設限的寬容，與其說它是一個專司表演的舞團，不如視它為一個藉由舞蹈肢體探索而發展多元藝術的「空間」。