城市話題
PAR / 第224期 / 2011年08月號
亞維儂藝術節，不再「亞維儂」？
屆滿六十五歲的亞維儂藝術節，近年來風波不斷，今年還被右派大報質疑有「拒絕往來的黑名單」，為某些團隊與藝術家叫屈。而藝術節當初的理想性漸漸變淡，亦令人扼腕。更耐人尋味的是二○一四年起的新任總監人選之出線過程，也是十分戲劇化，讓人摸不透執政者的背後玄機，不過新人選Olivier Py也頗令人期待。
PAR / 第224期 / 2011年08月號
「紅劇」當空照 因應時代也需轉型
在「中共建黨九十周年」的大旗下，中國影視與劇壇莫不著力放送宣揚主旋律的「紅劇」以資慶祝。上海所有的藝術院團，不約而同都為其獻上大力歌頌的作品，浦東東方藝術中心舉辦四年的「名家名劇月」今年也趁勢主打紅劇，推出了十四齣劇目、共計廿六場樣式各異的演出。在差異甚大的時空背景下，這些歌頌革命英雄的戲，也必須擺脫以往標籤式單薄的詮釋手法以求轉型拼市場。
PAR / 第224期 / 2011年08月號
經濟政治陰影下 「廣東現代舞周」將說再見
今年舉辦第八屆的「廣東現代舞周」，向來堅持獨立運作，並以推廣中國新生代舞者、編舞、作品，和強化國際交流網絡的包容、多元的形象而聞名，卻在愈來愈重的經濟壓力下，正式宣告要「暫別廣東」；而今年主辦單位也遇到政治陰影，原本的主題「挪威．挪威」因諾貝爾和平獎事件致使團隊無法入境，只好臨時改為「中國舞蹈新勢力」系列因應。
PAR / 第223期 / 2011年07月號
劇場「演」電影 鋪陳「超大中年危機」
來自比利時的劇場導演伊佛．凡荷夫，自二○○一年起就擔任荷蘭劇場第一把交椅阿姆斯特丹劇團的藝術總監，執導過多齣舞台劇，也導過數齣音樂劇與歌劇，甚至拍攝電影。擅長在劇場中運用多媒體科技的他，曾提過，他對於科技在劇場裡不排斥也不濫用，要用就要用對地方：「我從不只是為了美學上的需求使用這些技術，而是為了使戲更臻完整的必要需求。」在《安東尼奧尼計畫》一劇中也如實驗證了他的話。
PAR / 第226期 / 2011年10月號
什麼最吸睛？ 「跨界」到底！
成立滿廿週年的德國「脈動劇場藝術節」，邀請全球約五十名策展人參訪並召開策展人會議。大多數與會者都同意：混搭不同藝術手法，自在呈現開放而非定論式內容的演出，正在大量吸引創作者與觀眾的目光中。
PAR / 第222期 / 2011年06月號
繽紛印度 樂在傳統中的旺盛活力
對台灣人來說，印度是個「又近又遠」的國家，它是對台灣影響深遠的佛教的源頭，但因境內民族眾多也呈現了非常多元特別的文化景觀。相較於其他亞洲國家，在藝術上傳統的部分仍是最大主流，對表演的欣賞，則是聽到喜歡的音樂常會載歌載舞、搖頭晃腦，喜歡的段落會隨時鼓掌，但不喜歡時，則毫不留情地直接走人。
PAR / 第223期 / 2011年07月號
透視液態社會的愛無能
凡荷夫認為，劇中角色的人際網絡，沒有父母、兄弟姊妹，也沒有家族血緣，就如同生活在液態社會的現代人，看似交流密切實則關係疏離，兩人關係的崩解，漸次開展至家庭、城市、社群，再到國家，直至全球化下的世界。因此，凡荷夫把全劇搬到當下時空，阿爾塞斯特與塞莉曼娜之間對愛的辯證貫穿全場，液態社會中愛的不可能，也成了導演詮釋該劇的嶄新觀點。
PAR / 第226期 / 2011年10月號
舞蹈傳奇人物登場 重複中見創新美學
今年的「舞在八月」依然展現強大的策劃能力，來自十三個國家的廿二齣製作接力演出，在八月十二日至廿八日之間，舞迷可在城裡的許多重要劇場裡看到各種規模的舞作。露辛達．柴爾茲一九七九年的舊作《舞》為今年的舞蹈節開幕，「舞蹈劇場」發展歷程的重要人物蘇珊．琳卡也親自登台，讓許多觀眾終於親眼見到舞壇傳奇。
PAR / 第224期 / 2011年08月號
挑戰感官超體驗 作曲家扮演造物主
○七年底過世的現代音樂家史托克豪森，生命中的最後巨構——七齣連篇歌劇《光》的最後一齣《星期日》於今年四月初於科隆的Staatenhaus am Rheinpark的兩個廳進行世界首演。由西班牙「拉夫拉前衛劇團」的Carlus Padrissa執導的演出華麗驚人，史托克豪森在劇中挑戰觀眾除了味覺之外的每一樣感官，整齣五景的《星期日》可以說是五場從不同角度讚美神的宗教儀式。
PAR / 第223期 / 2011年07月號
德語劇場 就是要讓你不安
德國劇場的年度盛事「戲劇盛會」於今年五月六日至廿三日在柏林舉行。今年入選的十齣作品，都具有強烈的社會批判意識，讓觀眾在劇場裡觀看嚴肅剛烈的德語劇場，凝視當代社會的對峙。劇場的衝突，就是你我的碰撞，這的確是個不安的場域，這個美學架構讓德語劇場獨樹一格。