PAR / 第223期 / 藝@電影

藝術人生 藝術電影

藝術家的藝術，與他們戲劇性的人生，常常都是電影搬演的上選題材。這個月的藝術人物電影，有葡萄牙歌后、法國時尚天王、還有歷久不衰的音樂家愛情故事……讓人從中窺見藝術之於人的影響力。

PAR / 第222期 / 藝@展覽

速度的快感、死亡詩學的衝突

中國「七○後」藝術家李暉將酷炫冷硬的雷射光轉而作為呈現生命內向思考的媒材，近來並以動力機械展現的強大力量，來對照生命的荒謬與虛幻。此次來台展出十二件裝置藝術與雕塑，展現於不同於其他「七○後」中國藝術家甜膩風格的大膽嘗試。

PAR / 第223期 / 藝@展覽

黃子欽的療傷實驗室 「塑化」生命記憶

物質作為記憶的觸媒，是藝術家黃子欽創作上最著迷的「刺點」。這次在誠品信義店的展覽「『復刻大王』實驗室」，延續他過往將記憶的物件封存在立體樹脂方塊裡的做法，使之變成現代琥珀，這次被他封存的包括個人與家族的成長記憶，也有卅五年前台灣盜版漫畫《漫畫大王週刊》，還有來自觀眾的個人物件，多是失戀的回憶。

PAR / 第224期 / 藝@展覽

攝影記者鏡頭前的生死一瞬間

於台灣攝影博物館預備館展出的「命懸一線：一一九社會檔案」攝影展，邀集多位長期主跑一一九的攝影記者，展出近年拍攝的卅多幀新聞照片。鏡頭下的悲慘，在在挑戰與撞擊觀者的視覺和思緒。

PAR / 第219期 / 劇場快門

台灣海筆子《蝕月譚》演出前搭建帳篷

時間：二○一○年十二月廿七日  

PAR / 第219期 / 談畫說樂

視覺與聽覺藝術的匯流

康定斯基與荀貝格都主張，繪畫創作應嚮往著音樂般的純粹、高超境界，繪畫應是一種視覺的音樂。以下是荀貝格的說法：「…眼睛總是專注於具體的事物，因此耳朵應是比眼睛更高級的。假若畫作能透過音樂般的節奏、音樂效果來表達內在的理念、內在的意境，則又另當別論，在此狀況下，繪畫不再只是眼睛所見之物的複製品。」  

PAR / 第219期 / 幕後群像

楊妤德 讓服裝不再只是服裝

從編舞家黃翊的《身．音》中舞者令人驚豔的魚骨裝，到去年與黃翊合作「第二層皮膚」實驗計畫中舞者身上鼓漲收縮、不斷變形、令人驚嘆的「服裝裝置」，這些創意的發想者，正是近來備受矚目的劇場服裝設計師楊妤德。不甘於單純為時尚做設計的她，很早就決心走上劇場服裝設計之路，練就一身紮實的實務功夫，而且挑戰編舞家的傳統思維，在與黃翊的合作中，讓劇場中的服裝「不只是服裝」，也是創意洋溢的「軟雕塑」，展現了更多層次的表演美學。  

PAR / 第219期 / 演員排練日誌

吳朋奉：遇到鈴木大師，我真是好狗運

編按：兩廳院旗艦製作《茶花女》於二月十日首演，為「2011台灣國際藝術節」揭開序幕，這也是日本劇場大師鈴木忠志頭一次與台灣演員合作的戲，鈴木大師獨到的演員訓練法「鈴木方法」，對台灣的演員有怎樣的影響？本刊特別取得《茶花女》兩位演員——吳朋奉與邱安忱的同意，刊載他們在臉書上書寫的演員排練日記，透過他們第一手的記錄，看他們如何進入鈴木的劇場世界！

PAR / 第218期 / 劇場快門

雲門舞集2高雄衛武營演出前排練

時間：二○○七年十二月廿九日  

PAR / 第221期 / 劇場快門

國光劇團後台演員化妝

  時間：二○○六年 地點：國光劇團