即將上場
PAR / 第218期 / 2011年02月號
從布拉姆斯到荀貝格 精湛的世代對話
國家交響樂團將在音樂總監呂紹嘉的指揮下，在「2011台灣國際藝術節」中，推出「維也納世代對話系列—佩利亞與梅麗桑」音樂會。在這場音樂會中，安排了布拉姆斯的《第一號鋼琴協奏曲》與荀貝格的交響詩《佩利亞與梅麗桑》，從典型的古典到接近現代的浪漫，呈現出屬於德奧樂派的一脈相承。
PAR / 第218期 / 2011年02月號
豎琴音樂劇場《河》 撫慰歷史傷痛
豎琴演奏家解瑄領軍的「粉月亮音樂劇場」，將以《河》作為節目的主題，在二月二十八日當天演出。為了改變觀眾對紀念音樂會既有的嚴肅印象，解瑄廣邀不同領域的藝術工作者，以各自的專業營造出多采多姿的節目內容。演出採用當代都會生活為表現之場景，以輕鬆有趣且活潑的內容，將豎琴與豐富的台灣人文結合，產生出各式各樣的風貌。
PAR / 第218期 / 2011年02月號
《最後14堂星期二的課》 幽默面對生死
名列《紐約時報》的暢銷書排行榜上長達四年，美國作家米奇．艾爾邦撰寫的暢銷小說《最後14堂星期二的課》將搬上台灣舞台，由果陀劇場邀來楊世彭執導，金士傑與卜學亮主演。該劇以老教授自身的死亡為教材，用勇氣、正面及開放的態度對待生命，並留下他的心得，將之啟發學生，讓將死之人可以從容面對。
PAR / 第239期 / 2012年11月號
「擊樂人聲」 直觸聽者的原始感受
一個是打擊，一個是人聲，十方樂集與台北室內合唱團分屬不同領域，卻同樣為新音樂耕耘。這次的合作，由十方首度邀請合唱團攜手演出，兩大現代音樂重要團隊的組合，要將人類自古以來再熟悉不過的聲響以新的面貌重新呈現，讓觀眾有一番與眾不同的體驗。
PAR / 第239期 / 2012年11月號
李欣芸的音樂 吟唱足下島嶼風情
因旅行台灣而醞釀出的音樂專輯《故事．島》，讓作曲家李欣芸獲得去年金曲獎最佳作曲人獎。十一月中旬，《故事．島》專輯將化為立體的多媒體音樂會，由臺灣國樂團演出，屆時除了呈現蕭青陽為原專輯設計的剪紙藝術，還有紀錄片導演龍男的影像，以台灣小人物的故事穿插在動人音樂之中。
PAR / 第239期 / 2012年11月號
佑斯特新曲 讓世界聽見台北
NSO這個樂季的駐團作曲家克里斯蒂安．佑斯特，為了創作曾在今年夏天在台北住了兩個月，深入體驗本地的各種風情，也讓他深深覺得作品一定要與這地方緊密連結，於是提出要求，將曲名冠上「台北」，重新定名為《台北地平線》。十二月，這首新曲將由NSO首演，讓台北被世界聽見！
PAR / 第239期 / 2012年11月號
比戈哲提舞作 溫和又提神的義式拿鐵
義大利艾德現代芭蕾舞團演出風格橫跨古典、現代，十一月將帶來前任藝術總監、現駐團編舞家比戈哲提的兩支舞作。比戈哲提擅以古典樂進行創作，他的作品就像午後的義式拿鐵，牛奶中和了咖啡的苦澀，提神，溫和，不過分挑釁。
PAR / 第239期 / 2012年11月號
打開傳統包袱 林文中提煉「新」身體
十一月底，林文中舞團將為國內觀眾呈現與美國芝加哥沙爾頓舞團交流編創的兩支舞作，看異文化激盪下的身體新樣貌；而「小」系列的最新作品《水淌河小》也同步推出，在作曲家劉俊德破碎的樂句結構中，林文中以漩渦的概念再次實驗古典與現代的身體。
PAR / 第238期 / 2012年10月號
《身體輿圖》 鑽探「死亡」臨界狀態
在新作《身體輿圖》中，編舞家蘇文琪一改以往「論文寫作式」的創作思維，不談外在環境給人的刺激和變異，而是鑽進肉身，尋找隱藏在感性情緒底下的，生命的核心。邀請王福瑞、吳季璁與周曼農一起創作——聲音、舞台視覺、文字、動作，四元素如四道獨白，在劇場匯流為一支關於生和死、平衡和失衡、控制和失控的私密展演。
PAR / 第238期 / 2012年10月號
呼應謝德慶創作 探索生命與藝術的關係
藝術家謝德慶以「年」為單位的行為表演創作，是近乎極端的生命作品，編舞家俞秀青新作《生命是條漫長的河》將其作品和生命轉化為六個主題片段，集結多位藝術家，以舞蹈劇場結合影像和現場音樂，透過不同風格的肢體表演，探索當代社會對人形成的約束，以及生命和藝術之間的關係。