話題追蹤
PAR / 第174期 / 2007年06月號
多媒體 多元化 多新曲 不當LKK 國樂也要變新裝
現在聽國樂演出，只是看到一群人拿著傳統樂器，穿著傳統唐裝，咿咿啊啊或鏗鏘錚琮地「陽春白雪」嗎？那你就錯了，台灣的國樂音樂會早就發展出多元豐富的演出樣貌，結合多媒體演出不稀罕，加上美食或品茗的感官體驗才有趣！曲目或老曲新編或全新創作，搖滾一下也不賴！
PAR / 第175期 / 2007年07月號
輕鬆口吻嚴謹態度 播灑音樂種子 側寫阿班．貝爾格弦樂四重奏大師班
阿班．貝爾格弦樂四重奏（ABQ）的訪台，在古典音樂界裡刮起了一陣旋風。其極盡完美的演出卻又即將解散的訊息，令樂迷們既讚嘆又不捨。尤其是最後在舞台上增設座位的首例也引起紛紛議論。在這樂迷們引頸企望卻也意猶未盡的音樂會背後，所給予音樂學子們直接與最深刻影響的，該算是大師班的精采教學！
PAR / 第177期 / 2007年09月號
站在世界之高 打造藝術的遼闊 專訪台北藝術大學校長朱宗慶
八月上旬出刊的美國《新聞週刊》Newsweek，製作了「全球教育」專題，其中探討二十一世紀高等教育，所將面臨的一項最重要的議題，就是「全球化」所帶來的衝擊與資源重整的趨勢，使得培育人才的大學也產生了巨大影響。未來，大學教育將面臨國際化的競爭和挑戰，學生擁有的是更全面、更多元化的學習選擇自主權，如何因應時代的變遷、全球化的影響，以及資訊交換模式所帶來的便利性，是高等教育工作者者所需思索的重大課題。 然而，高等教育中的藝術教育，在全球化浪潮下，面對的卻是尋求具有特色又具有普遍性的發展模式，兼具多元與在地文化的延續、發展與鏈結的兩難。今年，適逢台北藝術大學創校二十五週年，在回顧與前瞻的時刻，我們專訪現任校長朱宗慶，請他談談打造北藝大為國際專業藝術學府的願景，以及在國際交流上，如何建立合作的網絡平台，共創一個資源分享及良性競爭的生態，以及他對高等藝術教育全球化議題的思索和觀察。
PAR / 第178期 / 2007年10月號
焦元溥 用熱情執著跑完音樂馬拉松！ 《遊藝黑白》鋼琴家訪談錄的背後故事
《遊藝黑白》其實不是我的著作，而是受訪鋼琴家的作品；我只是一個興奮又感動的見證者，把所見所聞的諸多故事記錄下來，讓那些話語能夠由聲音變成文字，留下原本該消失的美妙片刻—從台北、波士頓、紐約、巴黎、波爾多、維也納、倫敦、莫斯科、馬德里、漢諾威、慕尼黑、柏林、漢堡、科隆、香港的餐廳、咖啡館、琴房、教室、旅館房間和鋼琴家客廳，到每一位愛書人、愛樂人的手上……。 ──焦元溥自序
PAR / 第170期 / 2007年02月號
貼身看大師：愛古董強忍背痛，對舞台超級講究 喔，原來這就是「羅伯．威爾森」！ Can I hear better with my eyes open? Listen more carefully ……it’d be much easier
從剛下飛機，到目送他走進離境大廳，這位如巨人般的龐大身影其實總有著隱藏不住的疲憊。然而在短短四天三夜的行程當中，羅伯．威爾森完全沒有高個子常見的垮肩駝背，他總是挺起身軀、步伐穩健，右手輕輕按著背後腰部的痛處，腦筋清楚地朝著他要前往的每一個目標邁進，雖然如他自己所言：「我是個慢慢來的人，所以連演講速度都很慢」，但帶著些許嚴厲的尖銳眼神與不疾不徐的肢體動作，威爾森的舉手投足都有著如貴族般的優雅大氣。
PAR / 第167期 / 2006年11月號
兩岸三地當代表演藝術研討會紀實 誰在「消費」表演藝術！ 華文戲劇的走向與未來
在面對「消費時代」下，兩岸三地的劇場界近年來都起了非常大的變化，除了有各種不同的戲劇形式興起之外，在演員表現、導演創作、經費成本、宣傳造勢等，各種劇場基本的結構也都產生了大幅的改變。而表演藝術工作者在面對這樣的一個劇烈變動的環境時，應該要如何自處？是要臣服於「消費時代、觀眾至上」的巨獸之下，還是要學唐吉柯德，拖著夢想之矛，與其戰鬥？
PAR / 第155期 / 2005年11月號
荒謬劇場的末代傳人與橫眉怒目的反戰詩人 速寫2005諾貝爾文學獎得主品特
有人認為，諾貝爾獎的選擇有其政治、種族等等考量，此話自然真確。但證諸對品特的讚詞：「透過劇作揭示日常瑣碎言談底下的致命危機，硬闖生命封閉抑鬱的空間。」即可知道，他們給的是從前那個荒謬劇場的末代傳人，而不是當前這個橫眉怒目的反戰詩人。品特的成就在七○年代早經公認，但我們曉得，諾貝爾給的是終生成就，所以他得多等三十年，等到他幾乎過了時。
PAR / 第149期 / 2005年05月號
輕鬆搞笑大師班 加拿大銅管五重奏 「吹」得好自在！
享譽世界超過三十年，被讚為二十世紀最偉大的銅管五重奏，居然拿起了麥克風，親自為台灣學員服務，還不時充當翻譜小弟，讓台灣樂手受寵若驚！出奇不意的舉動，引起台下一陣騷動，也立即炒熱了現場氣氛。
PAR / 第148期 / 2005年04月號
亞瑟‧米勒與「靈感之鳥」的唯一相遇 追憶劇作家米勒及《推銷員之死》的中文演出
美國劇作家亞瑟‧米勒上個月十一日以九十高齡辭世，他最為世人所知的除了他與知名女星瑪麗蓮‧夢露的婚姻外，就是奠定他劇史不朽地位的作品《推銷員之死》了。但你可知，《推銷員之死》居然是一夜之間就完成三分之二的奇蹟？該劇的中文版演出也有曲折內幕？曾執導《推銷員之死》中文版兩次大型演出的資深導演楊世彭，為我們說出他與米勒先生的過從往事……。
PAR / 第142期 / 2004年10月號
偶戲新玩意之一 偶——劇場新寵兒
正是因為許多的現代劇場創作者積極加入偶的表現形式，使偶戲跳脫傳統演出中單純炫技或講述故事的範疇，而有更多樣的表現。偶的目的不再是模仿現實，而在於抽取角色精髓而加以意象化。戲劇演員「演」一個角色，而戲偶本身就「是」那個角色，難怪戲偶能夠呈現出直指人心的說服力。未來，偶將可能為劇場注入新的元素，繼多媒體之後。成為表演藝術界的寵兒。