焦點專題
PAR / 第255期 / 2014年03月號
思劇場藝術總監張哲龍 閱讀活生生的歷史 讓夢想發酵成真
在「小藝埕」三樓經營「思劇場」的張哲龍，喜愛大稻埕不同於台北其他區域的獨特性，雖然商業蓬勃、繁華熱鬧卻又飽經滄桑，瀰漫著歷經大起大落的先民智慧。他期許「思劇場」搭起一座整合不同領域人才的平台，團隊合作，互援互補，共享資源同時也可以節省預算，讓理想更容易成真。
PAR / 第255期 / 2014年03月號
劇場服裝設計師賴宣吾 方便省錢落戶立業 拼貼「劇服廠」之夢
為了採買方便、節省車錢，賴宣吾選擇搬來大稻埕。做劇服需用到很多材質，而大稻埕周遭的材料行應有盡有。這些傳統店家的買賣特色彷彿萬化無窮的DNA，直接間接調配出賴宣吾一套又一套讓人目不轉睛的服裝。
PAR / 第254期 / 2014年02月號
藝術跨界不斷 探索人性永恆 喬瑟夫．納許的創作美學
身世與藝術經歷的與眾不同，讓編舞家喬瑟夫．納許的舞作展現出獨到的風景。在法國七○年代「新舞蹈運動」的觀念風潮下，學習默劇肢體的納許踏入舞蹈領域，帶入文學思維，多元背景的舞者有意識的身體，讓內在動機與外在肢體取得一致，讓其舞作更達哲學層次。他的許多作品巡演週期長達十年以上，究其原因，除了日常性的肢體特色及肢體劇場的文本敘述外，內容不追隨流行，持續探討人性永恆主題的堅持，亦展現了真正藝術家的胸襟。
PAR / 第254期 / 2014年02月號
獨家越洋專訪喬瑟夫．納許 創作之謎 永遠當下
學習歷史出身的喬瑟夫‧納許，或許是最能將文字看得透徹、並將文學改編地深刻入骨的編舞家了。從曾來台演出的《夜無眠》、《歲月的玩笑》等作中，幾乎可見他在冰冷深海底打撈受苦的靈魂的姿態，用突梯荒謬的黑色幽默，呈現生命的傷害、苦難、蒼涼，他曾說：「人生就是悲慘的和比較不悲慘的組合，我期望觀眾透過我的作品，看到人生本色。」 相隔近十年，喬瑟夫．納許帶著德國劇作家畢希納的《伍采克》再度來台，維持他一貫的憂鬱氣息，為《伍采克》下了一個副標「暈眩的粗胚」，具體而微地為觀者建構了一個「迂迴無常、失衡的世界」。因為生命從未完成，世界晃動無常，創作永遠藏有未曾揭露的謎底，使他願意用一個又一個作品為生命所困的人們找出口。本刊特別越洋專訪喬瑟夫．納許，深入了解他幽微、細密且複雜的思維。即便暈眩，依然向前。
PAR / 第254期 / 2014年02月號
原歌變奏
「如同不經琢磨的寶石，原住民音樂量的豐富，超過人口占百分之九十八強的漢族民間音樂，量之豐富包羅了整個歐洲的歌唱形式。」民族音樂學家史惟亮的話語，道出了原住民音樂的璀璨。為了這個塊瑰寶，學者們上山下海投身採集，然而隨著時代的更迭與耆老的凋零，田野調查工作更像是一段與時間的百米競賽。 但是，當狩獵、農耕、織布、祭典已不再是生活中心，傳統的土壤，又以什麼方式重生？ 從近年來部落歌手的自覺，將日據時代遭受禁唱、歧視的古謠保存、傳承、再進一步推廣，讓古謠不再是全然地承襲舊傳統，而有更多有意思的變種。再加上不同世代的音樂家透過西方當代音樂的形式與語法，進行原住民音樂素材的融合與重製，持續展現台灣原創音樂源源不斷的生命力。最後，從部落到劇場舞台，以舞蹈、劇場、音樂劇等方法，在在蛻變出更強的生命力。 碰撞、轉變、再生……珍貴的原住民文化其實並不古老，而是與時並進，只要願意換個角度去發掘，就會發現它永遠光彩閃亮。
PAR / 第254期 / 2014年02月號
變奏一：古謠的再生 老欉新栽 唱出古謠新生命
原住民的部落傳統股謠，承載了原住民生活、祭儀及文化，在現代化的過程中，遭逢無可避免的流失命運。但如同果樹老欉可以結出最甜美的果實，回頭探尋源頭，不管是在部落中教學傳唱，或是透過新穎編曲讓古謠呈現新風貌，古謠的重生，也讓原住民的音樂文化更添新生命！
PAR / 第254期 / 2014年02月號
變奏二：當古謠遇上西洋古典 原歌驚豔 活水妝點新樂章
舞台上搬演著取材自原住民元素的秀異音樂創作，慣用的借鑑與妝點的手法，若從音樂型態上的觀察，大抵可以從旋律、節奏、和聲、形式、結構等手法進行抽絲剝繭，另外也有「意識流」的唯心主義透過文化美學的感通與模仿。這類涵融表演藝術形式的指標性創作，確實已經擺脫觀光舞蹈、祭儀搬演或片段剪貼的陳腐窠臼，不僅成功地將絕美的古謠搬上舞台，不再自溺於情感表述、不再汙名，並且與時俱進地讓原住民生活文化在劇場藝術中具體呈現。
PAR / 第254期 / 2014年02月號
變奏三：從部落到劇場舞台 找到劇場「原」創 歌聲呼應生活
原住民樂舞很早就登上劇場舞台，但多是把部落的文化風貌原樣搬演，但近幾年的幾個製作如兩廳院的《很久沒有敬我了你》、米靈岸的《儀式米靈岸》與去年原舞者的《Pu’ing．找路》，在劇場中呈現嶄新的藝術創意；原民音樂工作者也將音樂與生活結合，創造當下的新「原歌」，也是另一種表達。
PAR / 第254期 / 2014年02月號
種下美麗的音符 唱出我們自己的歌 「種歌．眾歌」胡德夫音樂會
「種歌．眾歌」將是胡德夫以歌曲呈現人生歷程的一場音樂會，先是搭配絃樂、以民謠藍調歌吟演唱的西洋搖滾經典，重現當年咖啡廳駐唱的時光；接著以「不插電」的形式演唱多首民歌，重回青春飛颺的年代；接著而從自身的血液出發，回溯北上思鄉的少年到如今的白髮蒼蒼……在Matzka樂團的伴奏下，觀眾將和他一同回憶超過五十年的歌唱歲月。
PAR / 第254期 / 2014年02月號
荒漠裡的奇花 中國編舞家陶冶和「陶身體劇場」
成立不過五年的「陶身體劇場」，憑藉著獨特的身體語彙、極簡的美學，闖蕩美國林肯中心、倫敦沙德勒之井劇院，成為國際舞壇當紅的舞蹈金童。創團編舞家陶冶的作品不講故事、沒有角色，舞台純淨，動作精準凝練，出身現代舞發展相對較緩的中國，「陶身體劇場」可謂荒漠中的一株奇花，這樣的前衛身體美學，竟然就此迸現，快得讓人措手不及！