特別企畫
PAR / 第309期 / 2018年09月號
不妥協的撞擊 開展無限可能 台韓傳統音樂團體尬場的三檔演出
開幕季的音樂節目中，特別策劃了三檔演出，邀請鄰近的韓國表演團體共襄盛舉。三檔演出以「不妥協」作為標題，背後的含義也許即是對於傳統的顛覆，再融合現代的音樂能量，包含傳統說唱藝術板索里的創新改編，還有兩場跨界性質的擊樂團聯合台灣樂團演出。
PAR / 第309期 / 2018年09月號
明暗盈缺之間 舞動身體的光 澳洲雪梨舞團《光與暗》、《大明》
將於十一月造訪高雄衛武營的澳洲雪梨舞團，將帶來該團藝術總監拉婓爾．納切拉的《光與暗》，與台灣編舞家鄭宗龍應邀為該團創作的《大明》。前者讓舞者在冷色調的光區中，時而狂暴時而徐緩，力量張弛如光一般忽大忽小、忽明忽暗；後者透過圓圓相扣的動作，為習於芭蕾、現代舞訓練的舞者們，原本外放、俐落、長線條的身體質地中，更添內斂與綿延。兩舞並置演出，盪出了兩條文化的軸線，在微光閃動之時，將身體作為光，也讓身體因光相遇
PAR / 第309期 / 2018年09月號
在舞中提問 什麼是「亞洲製造？！」 「臺灣舞蹈平台」系列
第二屆的「臺灣舞蹈平台」系列，以「亞洲製造？！」為題，以問號、驚嘆號來回應首屆「認識亞洲當代舞蹈」的命題，進一步質疑在全球藝術市場的東風趨勢下，亞洲的定義與魅力到底是什麼？本屆平台嘗試從人類的身體的記憶、家、根、移動、流動和空間、文化認同等所重新形塑的新（混血）身分亞洲的樣貌，除了有十三檔國內外舞蹈演出，還有工作坊、講座、影像放映等活動。
PAR / 第309期 / 2018年09月號
革命家的琴聲 多聲部交映的生命史 《簡吉奏鳴曲》
簡吉，一位出身鳳山農村的革命家，一位拉著小提琴的社會改革先鋒，在衛武營開幕季中，其生平將被改編搬上舞台。編劇周慧玲表示，自己寫出了三個簡吉，「那是簡吉的兩面、三面，我其實寫了很多人在裡面，而不是單一的一個人，更像是一個集體的展現；奏鳴曲的概念，當然也是要強調：這不是單一聲部。」 《簡吉奏鳴曲—零落成泥香如故》製作單位演員異動聲明：本演出因演出內容規劃調整，原訂參演之周定緯先生，因故無法參與本次演出。
PAR / 第309期 / 2018年09月號
啟動時光點唱機 唱響歌仔戲百年史韻 《相思唱歌仔》
衛武營國家藝術文化中心戲劇院的首檔節目《相思唱歌仔》，邀集多個歌仔戲團與多位劇場演員，由在歌仔戲及影視界皆受肯定的呂雪鳳擔綱主演，唱出主角「瓊花阿嬤」身世記憶，也串起歌仔戲的百年風華。編導王友輝藉著劇本設定透露一些想傳達給觀眾的訊息：「瓊花」與「曇花」的台語唸法互為諧音，曇花很美、很珍貴，可是轉瞬即逝，怎樣才能留得住這樣的美？
PAR / 第309期 / 2018年09月號
在社會的怒濤聲中 啟動童年公寓中的回憶 羅伯．勒帕吉《887》
知名加拿大導演羅伯．勒帕吉的自傳性作品《887》，是他第一次以自己作為主角的獨角戲演出，透過回溯他成長期間的一九六、七○年代，重建那個有著他與家人的居處，以及許多大樓鄰居的公寓建築——魁北克市莫瑞街887號，以七、八歲的他，眼中所看出去的世界，回看當年魁北克的社會衝突和族群紛爭。
PAR / 第309期 / 2018年09月號
透過馬戲與雜技 看見創意與技藝 馬戲平台黃金週
從二○一六年啟動的「馬戲平台」，在這次的開幕季中特別規劃的一週五天的秘集演出，如同馬戲表演的「黃金週」，有來自法國的新馬戲團隊與西班牙的馬戲表演與創作者，還有三組台灣團隊的五檔演出，演出場地從室內的繪景工廠到戶外的榕樹廣場，還有邊演邊走的移動式劇場，不同的體驗方式，讓觀眾看到當代馬戲與雜技揮灑的精采創意。
PAR / 第308期 / 2018年08月號
哈囉！你參與了嗎？
從觀看到行動，是創作者對鏡框舞台的不滿足造就了參與、沉浸、互動？ 還是觀眾的體驗結構在當代社會中已經轉變，需要在各種情境下發聲？ 表演藝術在當代的觀演關係遭逢什麼變動？ 藝術家要如何重新建構與觀眾的關係，其中的創作秘方是什麼？ 藝術將如何回應當代社會，書寫「未來學」？ 本期嘗試從梳理「參與式藝術」源流，專訪視覺、表演領域兩大策展人、四位橫跨行為、舞蹈、劇場的藝術家們，並邀請兩位藝評人現象觀察，同時嘗試在同一平面上邀請藝評人、藝術家、觀眾三向對談，希望透過多方視點，重整並期待下一波當代藝術的創作、觀演樣貌！
PAR / 第308期 / 2018年08月號
五個關鍵詞 解碼「參與式藝術」
什麼是「參與式藝術」？藝術作品不就是讓我們「可遠觀不可褻玩」的嗎？ 不不不，早就不是這樣了！早從一九六○年代開始，藝術作品、藝術行為就不是封閉性的存在，藝術家用各種方法、媒材，邀請觀者參與，透過感官、體驗、互動，讓藝術意念激盪、迸發。 「參與式藝術」從何而來？又與哪些概念並行而生？本文透過五個關鍵詞，邀讀者一起「參與」，探看來龍去脈！
PAR / 第308期 / 2018年08月號
從參與式藝術 到生態人文主義 訪「2018台北雙年展」策展人吳瑪悧
長年關心藝術創作與生態聯繫的藝術家暨策展人吳瑪悧，多年來以藝術創作參與社會議題，近年來更專注於生態議題，因為這是與人類生存最相關的。她表示，社會參與式藝術源自前衛藝術的傳統，而藝術家的工作態度也需要更開放，透過集體合作與長期耕耘，創作啟動觀者五感體驗的藝術活動。