特別企畫

PAR / 第247期 / 2013年07月號

三男上馬 Men's Talk 費爾德 ╳ 陳武康 ╳ 蘇威嘉

二○○一年，畢業沒多久的陳武康，拿著國家文化藝術基金會的獎學金，憑著初生之犢的勇氣，來紐約闖天下，沒想到他一下子就給著名的編舞家費爾德（Eliot Feld）相中，進了他的舞團（Feld's Ballet Tech）。 費 爾德曾親受喬治．巴蘭欽調教，在他原版的《胡桃鉗》裡跳小王子，廿五歲就自己組舞團，幫全世界各大舞團編過百來支舞。這位閱舞者無數的編舞家，在陳武康身 上發現不受語言文化限制的舞蹈才華，兩人從此結下了深厚的情誼。二○○三年，費爾德因為財務吃緊暫停舞團營運，陳武康也回台灣與蘇威嘉等人自組驫舞劇場， 編舞也跳舞，但費爾德還是忘不了這位得意門生，他以“Mandance”的名義不定期發表舞作，每次必然邀陳武康參與演出，甚至愛屋及烏，把驫舞劇場也帶 到紐約，讓他們在他的舞展裡一展身手。 這回，輪到陳武康把這段師生情誼拉到台北，將他口中的「偶像」介紹給台灣觀眾。六月份費爾德的芭蕾學 校正值學生公演，陳武康和蘇威嘉也來到紐約進行排練。本刊特地邀請三人進行一場訪談，讓這三位即將上馬演出「馬上三人」的不同世代舞蹈工作者，暢談如何看 待彼此、工作關係及對台北演出的期待。訪談就在Ballet Tech充滿陽光的辦公室裡進行。

PAR / 第247期 / 2013年07月號

魁北克瘋馬戲 Les Cirques de Québec

因為舉世聞名的太陽劇團，加拿大的魁北克，儼然已經成為「新馬戲」的代名詞。 魁北克的馬戲傳統發跡於街頭。約莫在七○年代，街頭四處可見雜耍、噴火、踩高蹺的賣藝場景。 一九八○年代，蒙特婁國立馬戲學校成立，培養出無數馬戲人才；更由於太陽馬戲團的成立，企業化跨國經營成為全球文創產業的典範，新馬戲開始成為魁北克表演藝術發展的主流。 魁北克的馬戲特色在於，它結合兩種文化元素，一方面帶有法國新馬戲的浪漫詩意，一方面又吸收鄰居美國流行文化，兩相結合下，創造出專屬的混合味道。 即將在臺北藝術節上演的阿爾馮斯馬戲團，即是魁北克新馬戲的代表團隊之一。趁此機會，我們將深入魁北克，造訪馬戲學校與知名馬戲團，探討新馬戲如何運用於現代劇場，剖析魁北克何以成為世界的新馬戲之都？

PAR / 第247期 / 2013年07月號

圓形空間裡的不斷循環 心靈與驅動力的實驗 當代馬戲的歷史與發展

中文翻譯成「馬戲」的“circus”，其實來自拉丁文，意思是“circle”，指的便是作為馬戲表演的圓形空間及其雜技動作的不斷循環。所以，新馬戲創作者在尋找新出路和藝術性時，多是回歸字源意義，重新思考馬戲和身體的定義。大體來說，新馬戲的美學發展有幾個主要方向：回歸馬戲本質並賦予當代意義、深入探究專一的雜耍身體及其本質、尋找馬戲的文本、跨域混種開創新的藝術性、身體動能的解譯轉化為行為或裝置藝術。

PAR / 第247期 / 2013年07月號

永續創新的加拿大國立馬戲學校

由太陽劇團第一任藝術總監紀．卡宏與奧運體操選手勒克雷克共同創立的加拿大國立馬戲學校，是加拿大馬戲表演人才的培訓重鎮，為所在地「馬戲之都」蒙特婁源源不斷地灌注人才與創意活水。各階段的課程設計除了培訓馬戲表演者也培訓教師，甚至也為學生的未來用心鋪路。而位於與太陽劇團總部同一處的La TOHU園區，該校可說是在馬戲藝術發展的產學合作上，扮演著關鍵角色。

PAR / 第247期 / 2013年07月號

擺盪於奇觀與日常之間 從上個世紀到今日的馬戲身體觀

傳統馬戲帶給人們的印象，往往充滿著異國情調：來自遠方的珍奇異獸、五彩繽紛裝飾繁複的服裝、身體技能超越日常的表演者……為觀眾打造了一個奇觀的欣賞經驗。但今日的馬戲表演者對此提出質疑，在他們的表演中，甚至刻意暴露肉身的缺陷，或是大量使用科技輔助，消減了令人咋舌的高難度肢體，表演更貼近日常生活。

PAR / 第247期 / 2013年07月號

顛覆寫實打造藝術質地 當馬戲遇到現代劇場

攤開劇場史一路看下來，馬戲與現代劇場可謂關係匪淺：從俄國劇場大師梅耶荷德以馬戲來顛覆史坦尼斯拉夫斯基的寫實主義，到近代彼得．布魯克、莫虛金等把屬於「粗俗劇場」的馬戲用在自己的戲劇中，近期更有許多音樂劇讓馬戲表演者入戲演出；而馬戲界也延攬戲劇舞蹈人參與製作，讓馬戲表演故事化，更添馬戲演出的藝術質地。

PAR / 第247期 / 2013年07月號

加拿大新馬戲代表團體介紹 翻飛身影 打造馬戲新世紀

作為新馬戲重鎮的加拿大，從太陽劇團創始迄今，可說是遍地開花，馬戲表演團隊創新不斷。除了大家熟知的太陽劇團，本文也介紹了曾來過台灣的一手七指馬戲團、在國際間亦享有盛名的艾羅瓦茲馬戲團，與新生代團隊極限劇團。透過各團的製作與特色介紹，我們可以看到加拿大新馬戲的多元風景，是如何地令世人目不暇給！

PAR / 第247期 / 2013年07月號

懷舊時光裡的歡樂溯源 阿爾馮斯馬戲團與《伐木樂園》

哥哥、爸爸、妹妹、同學、朋友……大家一起來組馬戲團吧！這就是來自加拿大的阿爾馮斯馬戲團，成軍於二○○六年，迄今的兩齣製作都以自己的家鄉——加拿大北方小鎮的生活為主題，發展出懷舊又趣味的表演風格。即將帶來台北的《伐木樂園》，融合魁北克的民俗音樂和民間林業的生動元素，既調皮又抒情地呈現出身分認同的溯源之旅。

PAR / 第247期 / 2013年07月號

雷賓：我們想用自己的方式，尋找屬於自己的馬戲

導演制的總體劇場形式，是表演藝術的當代浪潮，總體劇場追尋不但是形式上的跨界融合，內容更是回歸討論真實生活的樣貌。來自太陽劇團的家鄉——加拿大魁北克的阿爾馮斯馬戲團，便是一個從父親的傳統馬戲班，傳到受正歸馬戲學校教育的兒子後，轉變為當代新馬戲的一個年輕表演團體。 但說其年輕也不公平，因為其團員大都是長期合作的老伙伴，所以除了擁有傳統馬戲技藝之外，最難得的是，他們以作品反映自己居住的家鄉，和諧的文化和自然環境特色，譬如這次應臺北藝術節之邀，來台演出的《伐木樂園》，便是以嶄新的新馬戲的形式，講述家鄉世代相傳的伐木傳奇生活。在即將演出之前，我們越洋訪問團長安東．卡哈賓尼耶．雷賓（Antoine Carabinier Lepine），讓讀者對這個演出，有更一步的認識。

PAR / 第246期 / 2013年06月號

女武神

將戰士英靈運回神殿，是她的職責 飛馬鎧甲的冷豔英姿，是她的形象 在神話中，她是介於神與人之間的橋梁 在華格納筆下， 她從榮耀的象徵，變成受寵的女兒，掙脫倫常、造成毀滅、化身救贖……   她的歌聲從天際呼嘯而過 她是──女武神